1、美术与创造教研论文课题报告经验交流 廖歆 没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的趋势，也是现代科技社会发展的需要。 一、爱美术，学美术，形成美术素养 兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有的魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。 首先教师要以渊博的学识和高尚的人格艺术魅力来感染学生，给学生留下了深刻的印象。教师都要有着深厚的文化底蕴，高超的教学
2、技巧，在教学上要作风严谨求实，要随着社会的发展不断地丰富自己的文化知识，提高自己的教学水平，严谨求实，关心爱护学生。给我印象最深的是我还是学生的时候，在学习装饰艺术与陶艺制作这课时，老师那股满怀热情的讲解和平易近人的作风给我留下了深刻的印象，老师带领我们参观了他的陶艺工作室，还亲自教我们制作陶艺的技巧。 二、爱学生，教美术，培育审美心智 用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放得开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教
3、育，要做到既教书又育人。尽可能地给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。我从美术理论与批评中国画发展专题民间美术赏析与教学研究等这些文章中了解到中国传统绘画的发展历程、民间美术的发展与教学的关系、如何认识和理解美术这一艺术领域，通过自己所学知识来培育学生的审美心智。 三、爱生活，用美术，创造美妙情境 首先，美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想
4、不到的效果。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。 其次，不用有过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。 再次，我们美术教师应该在教孩子的时候，教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的表现。 总之，“温故而知新”，不仅要求学生做到，我们自己更应该做到这些。常变常新可以知道以后上课应注意什么，下节课应该怎么上，充分利用资源，使美术课的课堂不仅是画画。让学生从“玩”中长知识，利用美术课来陶冶学生情操，激發他们的想象，张扬他们的个性。 作为一名农村美术老师，这就要求我们更应该多提升自身的能力，去适应新形势下的教育要求。不要抱怨没有条件，没条件可以自己去创造，去挖掘已有的资源，可以根据现有的办学条件和学生的能力去上好这门课。
